«شکارچیان ارواح: زندگی پس از مرگ»
در کنایه‌ای کج‌دلانه/بی‌رحمانه، شکارچیان ارواح: پس از مرگ جیسون ریتمن (که من تا حدودی از آن لذت بردم علیرغم برخی… ظهور حساسیت‌های اسکای واکر ) می‌تواند در سینماهای این ماه در مقایسه با شکارچیان ارواح: پاسخ به تماس (لقب غیررسمی Paul Feig's 20) درآمد بسیار کمتری در سینماها داشته باشد. بازسازی) و همچنان به عنوان یک موفقیت تجاری خوب در نظر گرفته می شود. بله، زندگی پس از مرگ 75 میلیون دلاری (که عمدتاً در یک شهر کوچک با بازیگران نسبتاً ارزان قیمت و سکانس‌های جلوه‌های نسبتاً محدود می‌گذرد) نیمی از هزینه پاسخ به تماس (با چهار بازیگر سرشناس کمیک زن در میان یک فیلم فوق‌العاده، اما بی‌تردید زیبا و بصری) هزینه داشت. تماشای فانتزی خیره کننده) انجام داد. مهمتر از آن، هالیوود در بحبوحه متغیرهای همه گیر نامشخص و جنگ پخش جریانی، حتی برای فرانچایزهای چندرسانه ای در سال 2021 ناامیدتر است، پس از آن در سال 2016 بود که پخش جریانی تازه شروع به جذب تماشاگران معمولی «به سینما رفتن فقط برای دیدن یک فیلم» کرد. بنابراین، چرا سونی و دوستانش در تبدیل Ghostbusters به یک فرنچایز سینمایی اینقدر بی‌تفاوت هستند؟
در خلا، شکارچیان ارواح ایوان رایتمن و هارولد رامیس یکی از بهترین کمدی‌های «اسلوب‌ها در برابر اسنوب‌ها» است که در اواخر دهه 1970 و اوایل دهه 1980 منتشر شد. بچه های کوچک آن در مقابل احساسات سیستمی (با برخی سیاست های قابل درک ضد دولتی در دوره ریگان) در همان جعبه شنی با امثال آکادمی پلیس (یک کمدی با درجه R که 4000 دنباله برای بچه ها ایجاد کرد)، Caddyshack ، Stripes و Animal قرار دارند. خانه . فیلم اصلی با درجه PG به اندازه کافی بی ضرر بود (بدون خشونت سخت، با تهدید شبح وار تکان دهنده اما نه آسیب زا و طنز بداخلاق استاندارد آن زمان به حداقل رسیده است) تا به عنوان یک فیلم چهار ربعی عمل کند. به یاد داشته باشید، این زمانی بود که هواپیما! می‌توانست با برهنگی جلوی زن یک PG بگیرد و بازگشت به آینده به یک فیلم پرفروش تمام سنین تبدیل شد، علیرغم اینکه درباره نوجوانی بود که در زمان سفر می‌کرد و از پیشرفت‌های خشن مادر نوجوانش جلوگیری می‌کرد. فیلم Bill Murray/Dan Aykroyd «برای بچه‌ها» نبود، اما «بچه‌پسند» بود. و ترکیب غیرمعمول آن زمان کمدی طعنه آمیز و جلوه های فانتزی گران قیمت آن را به یک فیلم رویداد واقعی تبدیل کرد.
از چپ به راست: هارولد رامیس، دن آیکروید، ارنی هادسون (پس‌زمینه) و بیل موری در صحنه‌ای از فیلم "شکارچیان ارواح" به کارگردانی ایوان ریتمن، 1984. (عکس از کلمبیا پیکچرز/گتی ایماژ)
شکارچیان ارواح اولین فیلم غیر اسپیلبرگ و/یا لوکاس (سه گانه جنگ ستارگان ، مهاجمان کشتی گمشده، آرواره ها و ET ) بود که به فروش داخلی 200 میلیون دلار دست یافت. با 229 میلیون $ از اولین 13.5 میلیون $، آن را اولین پس از جنگ ستارگان در یک tentpole فانتزی بزرگ است که در ستاره دفتر جعبه سطح جنگ (235 میلیون $ در اواخر 1984) کشیده، و به دنبال-R امتیاز پلیس بورلی هیلز ادی مورفی تلاش و بازگشت به آینده (211 میلیون دلار در تابستان 1985). افسوس که Ghostbusters II تنها 112 میلیون دلار در داخل کشور به دست آورد (از اولین رکورد 29 میلیون دلاری آن در هفته قبل از اکران بتمن با 43 میلیون دلار) و 215 میلیون دلار با بودجه 25 میلیون دلاری. همانطور که توسط عملکردهای ضعیف قابل بحث برای Rambo III، Back to the Future قسمت III، Robocop III و Beverly Hills Cop III نشان داده شده است ، این مجموعه ممکن است یک دنباله دیگر را حفظ کند. Aykroyd چندین دهه تلاش کرد تا Ghostbusters III اتفاق بیفتد، اما یک بیل موری بی میل معمولاً معامله شکن بود. رامیس در فوریه 2014 درگذشت.
هر استودیویی به فرنچایز نیاز دارد، اما مخاطبان (عمدتا) فقط برای چیزهایی که قبلا دیده‌اند حاضر می‌شوند. علاوه بر این، برخلاف بسیاری از فیلم‌های سونی در دهه‌های ۸۰ و ۹۰، Ghostbusters چندان به بازیگران خاصی در نقش‌های خاص وابسته نیست. این «هریسون فورد به‌عنوان رئیس‌جمهور بداخلاق»، «بیلی کریستال و مگ رایان دوستانی هستند که سعی می‌کنند عاشق نشوند»، «یک کمدی آدام سندلر» یا «یک فیلم اکشن ویل اسمیت» نیست. تصور تعداد انگشت شماری از مردم در حال دویدن برای گرفتن ارواح نباید به یک بازیگر خاص یا حتی یک محیط خاص محدود شود. در حالت ایده‌آل، هرکسی از نظر تئوری می‌تواند یک شکارچی ارواح باشد، و یونیفرم‌ها، ماشین و ایستگاه آتش‌نشانی این تصور را به جیمز باند یا بتمن‌مانند می‌دهد. با این حال، این بدان معنا نیست که موفقیت اولیه Ghostbusters تا حدی به افرادی که آن را ساخته اند و زمانی که در آن وجود داشته است، بستگی ندارد. با وجود درآمد جانبی (مجموعه انیمیشن دهه 80 بسیار خوب بود)، Ghostbusters ممکن است مورد دیگری باشد که «هر فیلم پرفروشی یک فرنچایز نیست».
ملیسا مک کارتی، کرستن ویگ، کیت مک کینون و لزلی جونز در «شکارچیان ارواح»
پاول فیگ و کتی دیپلد، پاسخ به تماس ، شعار «هرکسی می‌تواند جن‌شکن باشد» را پذیرفت. با این حال، هنوز هم چهار بازیگر محبوب کمدی اسکچ در یک داستان زمان حال و مختص نیویورک در مورد چهار دانشمند که از دانشگاه بیرون رانده می شوند و برای خودشان وارد تجارت می شوند، درست زمانی که نیویورک با موج خطرناکی از فعالیت های ماوراء الطبیعه مواجه می شود، بازی می کرد. ملیسا مک کارتی، کریستن ویگ، لزلی جونز و کیت مک کینون نسبت به همتایان دهه 80 خود کمتر مزدور بودند. آنها بیشتر به کمک واقعی به مردم (و کسب اعتبار به عنوان دانشمندان معتبر) علاقه مند بودند تا ثروتمند شدن. من نسخه توسعه‌یافته را تا حدی دوست دارم، اما هر دو برش از بازسازی با این میل دست و پنجه نرم می‌کنند که هم چیز خودش باشد و هم برای فرنچایز «احترام» داشته باشد و هم به اندازه کافی بچه‌پسند باشد که برای دختران جوانی که می‌خواهند خود را شکارچی ارواح ببینند جذابیت داشته باشد. علیرغم واکنش جنسی جنسی و نژادپرستانه آنلاین و جنون جنگ فرهنگی، 229 میلیون دلار در سرتاسر جهان با بودجه معقول تری یک "گلوله طفره رفته" بود.
به اندازه کافی عجیب، "بهترین" دنباله Ghostbusters ممکن است بازی ویدئویی 2009 باشد. نسخه چند پلتفرمی با بازی اکثر بازیگران اصلی اصلی (سیگورنی ویور و ریک مورانیس هر دو مودبانه از دست دادند) در داستانی که درست دو سال پس از Ghostbusters II اتفاق می‌افتد و داستانی طولانی و گسترده را ارائه می‌کرد (صحنه‌های برش خورده و ویدیوهای پخش بازی حدود 3.5 ساعت خراب می‌شوند. ) ماجراجویی کمدی که فرنچایز را به ریشه های بدبینانه و نه همیشه دوستدار بچه ها باز می گرداند. ونکمن باز هم یک آدم تند و تیز کنایه آمیز است، با علاقه عشقی جدید بسیار جوان تر. طنز ترسناک تر و کمتر چهار ربعی است، در حالی که داستان ماوراء طبیعی فقط کمی تاریک تر و کمی "خشن تر" از دو فیلم اول است. همچنین با نوستالژی خاص IP یا تلاش برای راه اندازی یک جهان سینمایی وسواس ندارد. به غیر از ارجاعات درون کیهانی (بله، شما با Stay Puff Marshmallow Man مبارزه می کنید)، این فقط یک « ماجراجویی دیگر Ghostbusters » است. این بازی با نقد و بررسی و استقبال خوب تا سال 2019 سه میلیون نسخه فروخته بود.
نیویورک، نیویورک – 15 نوامبر: دن آیکروید، ارنی هادسون و بیل موری در اولین نمایش "شکارچیان ارواح: زندگی پس از مرگ" در نیویورک در تئاتر AMC لینکلن اسکوئر در 15 نوامبر 2021 در شهر نیویورک شرکت کردند. (عکس از دیمیتریوس کامبوریس/WireImage)
Ghostbusters: The Video Game (2009)، Ghostbusters: Answer the Call (2016) و Ghostbusters: Afterlife (2021) سه روش متمایز را نشان می دهند که از طریق آنها می توان IP را شاید فراتر از طول عمر اصلی خود گسترش داد. شما دنباله مستقیم، بازسازی و دنباله ارثی منحرف را دارید. با این حال، مانند بسیاری از بلاک باسترهای دهه 80/90 که به طور عطف به ماسبق مانند فرنچایز تلقی می شدند، شکارچیان ارواح یک فیلم موفق منحصر به فرد بود که به دلایل خاص در آن لحظه موفق شد. این ترکیب خاصی از بازی بازیگران به تیپ موری به عنوان یک شیطنت بیش از همه بود (به هریسون فورد در جنگ ستارگان و جانی دپ در دزدان دریایی کارائیب فکر کنید ) در میان شخصیت‌های فانتزی معمول‌تر (معتقدان واقعی رامیس و آیکروید و ارنی). هادسون سخت کار می کند) در یک فانتزی علمی-تخیلی با بودجه کلان که تعادل تقریباً غیرممکنی از ماجراجویی ترسناک کمدی بالا و درجه PG ایجاد کرد. زمانی که فیلمی مانند Ghostbusters حتی در میان فیلم‌های پرفروش احتمالی منحصربه‌فرد بود. در ابتدا به عنوان ضد حرمتی مانند جنگ ستارگان یا سوپرمن قرار گرفت.
علاوه بر این، این نمونه خوبی از یک استودیو (کلمبیا و دوستان) بود که با ساختن چیزی کاملاً بر خلاف جنگ ستارگان تلاش می‌کردند «جنگ ستارگان بعدی» را پیدا کنند. زندگی پس از مرگ در اصل "ساخت نیرو برمی خیزد اما با شکارچیان ارواح " است. حتی Answer the Call نیز احتمالاً تلاشی بدبینانه برای استفاده از مبادله جنسیتی به عنوان توجیهی اخلاقی برای آنچه در غیر این صورت معمولی بود، بود. . بدون وجود پیامدهای فرهنگی، «ناب»تر از بازسازی سونی Total Recall یا Robocop نبود . هر دو فیلم میوه یک درخت سمی هستند، یعنی میل به تبدیل مصنوعی یک موفقیت تئاتر منحصر به فرد به یک فرانچایز تکراری. با این حال، در دنیایی که هنوز فیلم‌های بتمن را می‌بینیم، مرد عنکبوتی در دومین راه‌اندازی مجدد خود است و سیلوستر استالونه، برخلاف همه شانس‌ها، همچنان در حال ساخت دنباله‌های راکی و رمبو است، حدس می‌زنم منطقی است که Ghostbusters مدام به زندگی بازگردد. .

source